「近衛秀麿」という名前や、全く指揮者っぽくない顔の印象から、実際の演奏が話題にならない彼だが、たまたまBSフジでこの演奏を見て、ぶっ飛んだ！！顔と名前の印象と正反対！即DVDを購入！

シベリウス演奏史上に残る名演、と断言出来る。
この時期の日フィルの映像／録音に比べても、違うオケ？と思うくらいのサウンドのまとまり、そして管楽器の上手さ！
（この時期の日本のオケって、他の録音だと金管が上手くないんですけど、どうしてどうして、この演奏は素晴らしいんです。）

指揮者の要望であろう倍管の大編成。にもかかわらず、バランスの完璧さと表情の豊かさ、そして何よりメチャクチャ若々しさと前進力で弛緩する所が無い。歌もぐいぐいと迫り、指揮もメチャクチャ端正で上手すぎる！
彼は本物のプロフェッショナルだ。並の人間ではない。
神の域だ。

存命中
「近衛秀麿に比べれば朝比奈は子供みたいなもんだ」
と誰かが言ったそうだが、その言葉が大げさではないことがこのDVDからよくわかる。
園田高弘氏の「皇帝」も特大の名演。
買いましょう。宝です。

２００４年に７６歳で亡くなった、日本を代表するピアニストの遺稿集。

内容は２部に分かれ、前半は『日本経済新聞』連載の「私の履歴書」に加筆したもの。後半は１９５７年、著者２７歳当時のヨーロッパ滞在日記で、かつて『音楽の旅　ヨーロッパ演奏記』として「みすず書房」から出ていたものの一部。

４０年の時をへだてた二つの文章は、このピアニストの傑出した音楽的知性、きびしいが公平な批評性、素直でみずみずしい感受性が、そのすぐれた点を持続させながら、静かに成熟していったさまを、よく示している。文章も率直で気取りがなく、読みやすい。

「喝采も挫折も、すべてを含めて自分の責任だと思える人間だけが、芸術の道を歩むべきなのだ」「教職について給料をもらい、左うちわで暮らすより、僕は生涯一ピアニストを貫きたい。芸術家は最後まで現役であるべきで、それが嫌ならやめたらいいと思う」といった、芸術家としての自負と覚悟に裏打ちされた言葉の、いさぎよさ！

少年時代の師レオ・シロタの娘が、日本国憲法の婦人参政権条項起草者のベアーテ・ゴードン・シロタだったことは、初めて知った。また伝説的な音楽家たち、レオニード・クロイツァーやマルグリット・ロン、ギーゼキングやフルトヴェングラー、チェリビダッケ、といった人々が、同時代をおなじ音楽家として過ごした著者でなければ書けない形で、生き生きと描かれているのも楽しい。

おじさんくさい地味な風貌のせいもあって、高名ではあるがカリスマ性に欠けた堅実なピアニストという印象の強かった著者を、あらためて見直した。

巻末の「ディスコグラフィー」と「主な演奏歴」も貴重。

園田高弘校訂の楽譜です。
ただし、速度指定、強弱、スラーなど園田氏が解釈した部分は薄線で書かれており、原典版の記載とはっきり区別されているので、原典版と解釈版の良いところを兼ね備えた楽譜です。
どの原典を採用しているかについては、記載がありません。
（おそらくヘンレ版ではないかと思います）

解説・分析は『バッハ インヴェンション 分析と演奏の手引き』に比べると少ないですが、『手引き』が解釈版の楽譜を用いているのに対し、園田版は原典版を用いているのが長所です。

このインヴェンション編と、シンフォニア編 が別冊なのは不便です。

トリルやモルデントのつけ方が基本に忠実。

他のピアニストの様に、独自のトリルを入れていないから、手本にしやすい。

特に、春秋社の楽譜を使って練習している人は良い参考になる。

作品として聴く場合は面白みにかけるので、純粋に演奏を楽しみたい人には向かないかも。

満足です。
朝比奈隆さんのブラームスの世界をたっぷりと堪能させて頂きました。
中でも藤川真弓さんとのヴァイオリン協奏曲は圧巻です。
ライブでここまで弾けるヴァイオリニストが世界に何人いるのかと
思わせるだけの圧倒的な演奏でした。正に感涙ものです。
９０年のわりには映像が少し荒いのが残念ですが、演奏の素晴らしさを
損なうようなものではありません。まさに気骨のある演奏です。